En Frutos III , Manuela Fernández desarrolla una de las propuestas más personales y evocadoras de su serie Frutos. La obra se despliega como un bodegón liberado de su función tradicional: las frutas ya no descansan en un recipiente ni siguen una lógica doméstica, sino que flotan y dialogan en el espacio , transformándose en formas circulares cargadas de energía, color y movimiento. La pincelada es libre pero precisa, y aunque se conservan elementos reconocibles, la pintura se mueve con naturalidad hacia un territorio donde la figuración se disuelve y se abre a una lectura abstracta contemporánea.

La composición se articula a partir de dos grandes campos cromáticos que se dividen casi en mitades en la zona media y superior del lienzo: una tonalidad dorada y un azul rey intenso, como si el espacio pictórico quedara tensionado entre dos atmósferas que conviven y dialogan. Desde la parte inferior de la obra —más densa y oscura— emergen los frutos y elementos circulares, que se desplazan con libertad hacia arriba, como impulsados por un movimiento de ascenso y liberación. Estas zonas más oscuras aportan profundidad, volumen y una sensación de movimiento dinámico, reforzando la idea de tránsito y expansión dentro del espacio cromático.

Con unas medidas de 80 × 130 cm (31,5 × 51,2 pulgadas) , Frutos III es una obra que requiere presencia y tiempo. Su equilibrio de gesto, color y tensión espacial la convierte en una pieza concebida para colecciones de arte contemporáneo que buscan obras con carácter, sensibilidad y un diálogo duradero con su entorno. Presentada como obra exclusiva en andartworks.com , esta pintura encarna la esencia de un artista que ha desarrollado un lenguaje visual distintivo capaz de conectar con el espectador a través de la contemplación y la emoción.